逐夢者The Dreamers

清檔案的七八月（不用懷疑，五六月是0），認真想想，相當不甘願地(?)把最愛給Neil LaBute的《摯友親鄰Your Friends & Neighbors》。

Total: 5

Whit Stillman《最後迪斯可The Last Days of Disco》(1998)

手帕交推薦，視為好酒、放了好久才捨得一睹芳澤。《最後迪斯可The Last Days of Disco》是比較沒有那麼掉書袋的Whit Stillman，可是我看Whit Stillman、就是要看他大講文青幹話啊！！！連Chris Eigeman都無法發揮嘴賤功力......此乃三部曲最末。本片留住凱特貝琴薩的嬌嫩可人，但演技真的不行， Audrey Rouget出場一幕就被壓下去。小克才是本片正宗女主角，衣服都好好看，但在電影中的命運可否不要那麼一致（《怪醫豪斯》影響太深都覺得RSL是Dr.Wilson）！片頭Doctors Orders一下，雙姝穿越人群進入聖殿，交換小情小愛撩人密技，辦公室小職員黑框眼鏡、白襯衫窄裙，一件西裝外套，清麗更勝華美精緻的夜晚。小克晨跑回家，白T黑褲素著一張臉，是筆者認為最美的模樣，此生愛慕永追隨。

延伸閱讀：考古文獻出土

Neil LaBute《人體雕塑The Shape of Things》(2003)

It's never anything...until it's something.

一開始是為了Rachel Weis而看（據說極美），然而Paul Rudd的美貌才令人目不轉睛（無誤）！宅男大改造是一種物化男性的過程？最喜歡片頭博物館初次見面的來往交鋒，發現Rachel Weis是一個(類)女性主義者時筆者瞬間軟屌（想像中地），劇情朝著莫名其妙的方向磕磕碰碰，來到類似心機女的成果發表大會。依照創作年表反著看，Neil LaBute似乎想將首部電影中的男性復仇視角，逐步調整成較為溫和女性視角路線，但成果依然引人作嘔。很抱歉，不是我的菜。

Neil LaBute《摯友親鄰Your Friends & Neighbors》(1998)

Should I write "hold me" or anything like that?

筆者評價最高的Neil LaBute！雖然有一堆自以為是的男性幽默與告解（蒸氣室那段、如果電影在今日上映，一定會被METOO罵到臭頭）。但因為有Catherine Keener正氣凜然的存在，讓本片不至於失衡。這是Neil LaBute電影裡第一次出現頭腦清晰，不須男性拯救的女性角色，面對渣男前夫（Ben Stiller好適合演話癆）句句見血，面對前夫損友的言語性騷擾，錯愕之餘還是保持著理性離開現場。比起Nastassja Kinski跟Amy Brenneman只能依附他者、困惑不知自我需求的（欠罵）女性，Catherine Keener太帥了。值得一提，Neil LaBute試圖反轉老班底Aaron Eckhart在一鳴驚人處女作中工於心計的設定，在本片中飾演一位愛妻懵傻的不舉者。最渣的角色改由Jason Patric代替。三男三女，結構完整，玩弄語言與權力於股掌之間，也算是恰如其分。最終結局讓人忍不住破口大罵，又大呼過癮。是雙月我印象最深刻的電影，若對Neil LaBute有點興趣（建議是半點都不要），看這部就好。

Neil LaBute《惡男日記In the Company of Men》(1997)

1997 Sundance Film Festival Filmmakers Trophy Dramatic

Working in a company of men, and they still want their mommies to clean up their potties.
Chad與Howard頂樓咒罵屁孩同事。這句話可能是電影名稱來源？

政治不正確之如坐針氈。《惡男日記In the Company of Men》(1997)完全是筆者討厭的類型片（碎嘴的白領階級男性物種，我還看得不夠多嗎？）。很少看到一部如此崇拜陽剛的電影；儘管架構清晰，片尾反轉高潮，但因為本片少數的女性角色屬於失語、無話語權的範疇。觀者只能同情，無法期待角色為自己挺身而出。一面倒的傾向讓人背脊發涼地不適。當年票房大放異彩，恐怕是、符合千禧年末時代焦慮氛圍之故。

還是感謝手帕交，Neil LaBute三部曲(?)完食、終結封印。此生不追。

補註：
Ante(v)(n) (下)賭注。
batty(a) 神經錯亂的。Chad第一次遇到Christine時驚呼怎麼能戴耳機打字時用的字眼。
simmering(a) 易怒的。

延伸閱讀：[日舞] [獨立] In the Company of Men (1997)

Jordan Peele《不！Nope》(2022)

“我必將可憎污穢之物拋在你身上，辱沒你，為眾目所觀。I will cast abominable filth upon you, make you vile, and make you a spectacle.”- Nahum 3:6

筆者這幾年養成了「只要是Jordan Peele就去院線看」的習慣，百老匯影城，三人包場，第一排是電動椅好讚。
《不！Nope》從聖經經文謹慎出發，電視節目之鄉野奇談，好萊塢啟（剝）用（削）動物演員史，留在家鄉的與逃離家鄉的孩子。用每一匹馬的名字劃開段落（Ghost翻譯為「魔鬼」欠佳）。壞奇蹟（Bad miracle）是否等同奇觀（a spectacle）與神的考驗？馬非馬，父不父，子不子，這裡可能沒有神（Godless）。牛鬼蛇神總在鄉間出沒，不會動的雲，亞伯拉罕獻以撒為祭，此龐然大物以馬為祭。「Jean Jacket本來是我學習的坐騎，結果被送去片場。」Jean Jacket後來怎麼了？兄妹倆默契十足將龐然大物稱作Jean Jacket：是愧疚心作祟的補償？你知我知，真相只要一解釋（一回頭），就會變成鹽柱，灰飛煙滅。

這不是Jordan Peele第一次在作品中安置有意義的符碼，在《不！Nope》裡符碼更是無所遁形；舉目皆是隱喻，低頭仍是印記。刻意的斷裂與銜接，習慣從電影敘事獲得線索的觀眾，就算看見了，反而擔心是否超譯。一路迷懵夢寐直到電影結束（]我想這是為什麼、許多影迷在FB留言表達不滿）。譬如亞裔童星出身的遊樂場主人小朱，想藉由控制新的怪物，修補幼年創傷記憶：那或許可能與Gordy神交理解的體驗，被硬生生切斷了。「有些生物你就是無法馴服他」老爹說。怪物與動物與馬，都是他們自己，要如何「馴服」豁達成「協議」，絕不是一場討好的餵食SHOW可以扭轉的。單線條粗暴的權力邏輯讓人想到中國（對，都跟中國有關），畢竟中國人都覺得自己是chosen one（也沒錯啦一胎化）。這一切看起來就像是在諷刺當今政治，可怎麼試圖解釋都會有拗超硬的尷尬，平舖直述解釋卻又直白無聊了。最後那龐然大物變成了花蕊般層層開放，像是水母。OJ慢慢騎著馬拉著繩，像是已馴服。直到（我們以為）被吞噬。最後再次現身（浴火鳳凰？），煙霧中彷彿傳說中的KKK。《啟示錄Revelation》第六章裡的四大活物，坐騎依序是：白馬、紅馬、黑馬、灰馬。電影以動物的名字分章節，依序是：Ghost、Clover、Gordy、Lucky以及毀滅者Jean Jacket。好了，我知道再怎麼爬梳都是徒然；the answer is probably nope! but I'm justsayin'...