逐夢者The Dreamers

本月連續兩部片都有Elisabeth Moss（抖）。最愛《我們》，不過Paolo Sorrentino的《青春》能維持《絕美之城》的力道，令人讚嘆。

Total: 5

Alex Ross Perry《當我需要你的時候Queen of Earth》(2015)

好姊妹在假期產生嫌隙的故事。很期待Alex Ross Perry與Elisabeth Moss的合作，沒想到蠻無聊的。應該說，故事不優，單靠兩位女主角撐起整部電影；近年小紅的Katherine Waterston鋒芒沒有被起乩的Elisabeth Moss蓋過，演技旗鼓相當，是本片唯一看點（but why would anyone...）。豆瓣短評將此片與《假面》相提並論也太那個了吧！

筆者最喜歡的Alex Ross Perry還是The Color Wheel (2011)。

延伸閱讀：女神殿硬擠牙膏式短評

[Cannes]Paolo Sorrentino《青春Youth》(2015)

Intelletuals have no taste. 知識分子毫無品味。

We are all just extras. 我們只是剩餘。

You said emotions are overrated. But that's bullshit. Emotions are all we got. 你說感性言過其實，這根本狗屎。情感是我們僅有的。

文青式的孤獨，垂垂老矣時依舊：從心所欲，不踰矩；兩男在溫泉裡坐看選美小姐緩緩步入水池，安歇趴在流水平台處，是不踰矩的最佳詮釋了。本片兩幕，一是作曲家草原上指揮牛群，一是導演草原上對所有自己攝影機下的女主角們致意，是Paolo Sorrentino主旋律至尊：極致的華麗排場，可意蘊淵遠流長，總讓觀眾深受感動。

好友意外的死亡點醒了作曲家，他的醫生說他一點病也沒有，順著籠中鳥，他往外看見了青春洋溢的按摩女孩，對他露出微笑，忍不住溼了眼眶。之後他揚帆到了自己的密室，對著衰老失智的妻子說出這句話：

They must never know, that you and I, despite everything, like to think of ourselves, as a simple song.

比起《絕美之城》的驚為天人，《青春》相對和緩了許多。一貫對青春才華的回眸，Paolo Sorrentino的風格在電影圈中獨樹一格，可續航上部傑作的感時傷懷，展示肉體衰老的無奈與質問藝術是否永恆無價的大哉問，觀影後是長嘆一口氣的滿足。好的電影就該如此，希望Paolo Sorrentino繼續保持。

延伸閱讀：我看過的《絕美之城》及《家庭朋友》

賈木許Jim Jarmusch《天堂陌影Stranger Than Paradise》(1984)

我知道這部片是很多人的夢幻逸品、經典摯愛；沒有人不被說走就走的瀟灑愜意吸引，那是懷舊年代友情的樣貌：信手開車兜風就到了下一個城市，一句話就跑到天涯海角。結交朋友很簡單，一罐啤酒就是兄弟。我喜歡Eva笑笑收下表哥送的洋裝，轉身把它丟到垃圾桶。不喜歡電視餐還是皺著眉一起吃完。最後三人一直鬼打牆遇不到是賈木許式的喜劇呈現，某種程度也宣告純真年代不長久，稍縱即逝。

人生如戲Life Itself (2014)

私人情感上來說滿分，實際上必須承認平舖直述的普通。

若學生時代長期收看訂閱時代(TIMES)雜誌，一定會對時代雜誌專職影評人Richard Corliss有印象：Corliss影評理性客觀，個人褒貶隱晦（細細翻找才能發現其中包藏的好惡），是Roger Ebert的對照組；Ebert的影評風格承繼新聞業養成的優雅抒情文評論力道，以及他一向尊崇的人道主義：因此，他極力抗拒如《人形蜈蚣》、《The Brown Bunny》（與Vincent Gallo坎城影展口水戰如此精彩本片卻隻字未提）之露骨場景，也曾說出：我看得出Isabella Rossellini在《藍絲絨》受虐的場景裡極度不舒服，電影反映真實，但不需要原樣重現。這就是Ebert的特點所在，他和演員導演成為莫逆之交，Corliss說：為求客觀，我遠離參與電影製作的人們。

縱使Ebert與Siskel從1986年開始主持的影評電視節目，是讓影評世俗化與廣告商業化的濫觴（被Corliss嚴厲批判），但你知道這兩個怪人是真心在為電影辯論及大吵，並不在乎片商：關掉攝影機，他們爭執依舊。Ebert大學畢業即在芝加哥《太陽報》深耕，獲得普立茲獎依然忠心耿耿不跳槽；Siskel是死對頭芝加哥《論壇報》影評執筆，曾經被花花公子收養(?)。他們恨透對方，完全不想被彼此說服，講不過對方會找機會報復。精彩可期，觀眾買帳。和解要到Siskel死後，Ebert終於承認Siskel是少數與他旗鼓相當的影評，「而我也必須承認，某些時刻是我想念的，譬如有一次在波士頓，我們在餐廳用完長長的晚餐。」Ebert在寫給Siskel遺孀的長信裡這樣說。如果當時少一點銳氣，其實我們深愛彼此。He's an asshole. But he's my asshole.

如果對本片有什麼感想，就是那句「想成為更好的人之類的」：

你還記得你說過，想成為更好的人嗎？

「其實Ebert並不是那麼好的人」好友對著螢幕說。

「我出生在電影裡，也不知道怎麼進去的，但電影總帶給我驚喜。」

還是喜歡芝加哥戲院，一手買票一手爆米花，螢幕配置適中，每一個位置皆可舒服觀賞（不用特別挑位置），在同一個片段全場觀眾發笑（而不是有人大聲講劇情，手機沒關大方接）。

「回想起來，感謝各位陪我一段，我在電影院與你們相見。」離世前一天，Ebert在Twitter如此說。

人是不可能成為什麼更好的人的，這樣也很好。

爬梳資料，Richard Corliss於2015年辭世，世界上重量級影評人接連離我們遠去。

I see you at the movies.

Jordan Peele《我們Us》(2019)

影評在此。因為很喜歡、篇幅越寫越長所以單獨發了一篇。除了各種按圖索驥的指引迷興，本質上是一部警告小孩不要亂跑的宣導片（大誤）。