逐夢者The Dreamers

一年一度奇幻影展，今年只選了吉田大八處女作及蝶龍《噩夢輓歌》大螢幕重看。忍很久捨不得看的《愛情不用翻譯》，兩部Philippe Garrel竟然都拍得很好（什麼意思）。沒有看到雷片。最愛還是只能給《愛情不用翻譯》。

Total：5

吉田大八《窩囊廢們，讓我看看悲傷的愛吧！Funuke Show Some Love, You Losers!》(2007) B+

一貫的吉田大八風格。處女作就展現了驚人的多重視角敘事：每個人都有苦衷，都可以理直氣壯。永瀨正敏❤ 佐藤江梨子真的好像蔡淑臻（逃）。雖然妹妹才是大魔王但不得不說有這樣的大魔王真是大快人心阿！！姊姊到底憑什麼（果然是沒遇過壞人只能控制家人）！！死纏著妹妹回東京把故事說完的結局是吉田大八的浪漫，可現實生活上再怎麼說都要把姊姊這種吸血蟲狠狠拋棄才對吧。

《聽說桐島退社了》還是吉田大八風格的集大成代表作，但我私心比較喜歡這部。片尾曲很有意思：「如果我是神／魔鬼的話，我就不會造出這樣的世界。」調侃普通人追求夢想的固執與愚昧，不流於說教沉悶。喜歡這樣黑色幽默般荒誕的警示。

PS：高雄電影節九年前就上映過了，驗證朋友說的高雄電影節片單再優質，首賣當天絕對不會有滿場售完 / ibon排隊人潮。

延伸閱讀：吉田大八才能的展現

*Darren Aronofsky《噩夢輓歌Requiem for a Dream》(2000) #不評分

大螢幕重看。母親的噩夢在今日顯得滑稽，失去了恐怖感（會發出爆炸聲的冰箱？嗯哼？）。剪接配樂、同一畫面裡切割不同角度的拍攝手法依然保留開創者的犀利。總覺得沒第一次驚豔。大螢幕重看也是一把殺豬刀...以後還是不要太衝動。

Sofia Coppola《愛情不用翻譯Lost in Translation》(2003) A-

#netflix

I have to be leaving, but I won't let that come between us, ok? 

終於來到了看《愛情不用翻譯Lost in Translation》的分岔路口，果然看經典電影還是需要一點機運。

／
有些線是看不見的
看不見於是也無法跨越
不小心踩到的時候
聲音會變成灰色
原本能輕易理解的
變得無法理解
例如

你的眼神
無意碰觸我手背的指尖

／
我知道，有些善良不一定溫柔
就像有些手勢和握緊，有些
適合錯過

－任明信〈位置〉

Just like honey.

因為很喜歡，反而不知道如何寫起。其實我最喜歡Bob抱Charlotte回飯店，幫她捲被子，輕拍她的肩膀，Charlotte甜笑然後熟睡的那段。片裡的鏡頭都帶著灰霧濛濛，飯店、酒吧、午夜東京奔逃。少數清澄的時刻，是撞上白晝、徹夜未眠的Charlotte，睜開眼眸失神躺在飯店潔白床上的時分。異鄉人，失語症，流離失所。她和Bob完美演繹孤獨姿態。只是青春可人的Charlotte太令人著迷。Sofia Coppola只有這部和《處女之死》值得看，Scarlett Johansson只有這部和《鬼世界》值得看。

Philippe Garrel《戀人啊！La jalousie》(2013) B-

「我看著天使」，第一章。

Philippe Garrel所有的電影都是自己真實人生的懺悔，剪不斷理還亂的私生活，某種程度來說是拍給女兒的情書。 當然，《安那其戀人Les amants réguliers》(2005) 是無法跨越的高山。藝術家性格的Louis，愛上耀眼的女明星Claudia，毅然決然離婚和Claudia同居。片頭半夜和妻子的爭吵離家，女兒被吵醒起身從門縫中窺探。

最喜歡兩人帶女兒出門散步，Claudia偷小攤的棒棒糖給女兒吃的段落；是討好男友的女兒，也是一種同盟關係。

時序往後推。前妻努力工作養活女兒及自己。無奈Louis劇場工作錢賺得少，常遲付女兒的贍養費。但Louis是個肯花時間陪女兒的爸爸（導演虧欠心態1），喜歡他陪著女兒亂逛，在公園裡和女兒同吃一包花生米。 Philippe Garrel的作品不太有女兒的角色，在他的黑白影像中，親情愜意美好如詩。

「我可以有煩惱，但不可以窮！」哈哈哈哈！標準的法國女。Louis追逐愛情生活以及演員夢，可Claudia沒有再演戲，兩人住在舊公寓頂樓。雖然相愛，卻也暗示關係的不長久。

「《塞內卡》，寫像我這樣的一個老男人。聰明人能活多久就活多久，但卻沒有活到他們應該活的那麼久。」「生活的優點是它從來不強迫任何人繼續生活。」

片子一開始，兩人一起去拜訪Claudia的心靈導師之類的人物，老男人對著年輕人講了這幾段話，拿出自己的創作小說要Claudia帶回家讀。之後Claudia還在男友面前幫老男人洗腳。「他才不會因為我們的老習慣吃醋咧！」我的天，這一段Philippe Garrel的自我投射也太超過，真是個自戀的傢伙！他的電影總會有一老頭對小情人（觀眾？）諄諄教誨，但洗腳倒是頭一次。 

「引燃戰火」，第二章。

「請不要問我的名字，或者我是否經常來這裡。那樣就太粗俗了。那會讓我從雲端墜落。我喜歡秘密，隱藏的詞語。」經濟窘困，心煩意亂的女人偶爾出軌，男人常有曖昧，但很自制。直到Claudia遇上了大方的男子，願意無償讓兩人住在寬敞明亮的大房中。

「我們都想過得很好，沒有人想等待。等待就是死亡。」

兩人種下嫌隙，Claudia的離開追隨金主是可預期的事。如此灑狗血無聊的事情，Philippe Garrel拍起來沒有預期那麼無聊。畢竟法式散步與閒聊最高！但現在一邊寫劇情覺得還真是無趣。

Philippe Garrel現實生活中的一雙兒女。畢竟是拍給女兒的情書，前世情人露臉之必要。寶貝女兒Esther Garrel因為《以你的名字呼喚我CMBYN》獲得矚目。喔，他們在電影中當然演兄妹。

女友離去的這張還是好帥。（法式）捲髮是本體！手也美！我可以再看Louis Garrel十年！

「我(的愛)沒有界限。」

「小心，那樣很危險。你是一個演員，你可以出演角色。聽著，也許你更懂小說(fiction)，而不是現實生活。」

整部看完，覺得跟jalousie一點關係也沒有啊。可好久沒看法國聊天愛情片了，覺得通體舒暢。

Philippe Garrel《巴黎式出軌L'Ombre des femmes》(2015) B

依然喜歡（完了要變成Philippe Garrel鐵粉了嗎！）。這次不靠兒女助陣（只有兒子旁白獻聲），劇情和演員的表現上都比《戀人啊！La jalousie》優秀許多。兩部要評比的話這部比較推薦。

Lena Paugam長得很像歐容以前的編劇謬思Marina de Van；喜歡她在片中的氣質。老派法式帥哥代表Stanislas Merhar老了還是迷人。不過本片最迷人的還是Clotilde Courau，喜歡她微笑時眼睛彎彎的、撩起秀髮飛揚。有皺紋的法國女人最美。

一開始是婚姻貧窮的樣子，女人為了男人不切實際的夢想把生活賭了進去，忍受生活拮据的屈辱（洗澡房東闖進來威脅再不付房租就趕人），親人的不諒解（和媽媽吃午餐亮著眼睛談老公的夢想，啊，讓人懷念的，法國電影裡的典型為愛不顧一切傻妹）。訪問革命分子老人家這部分是Philippe Garrel導演標記套數。男人在國家電影資料館之類的地方遇見了打工小妹，幫她用推車推要報廢的膠捲。

接著是外遇的開始。Philippe Garrel有意思的地方在於，女人的外遇也隨後展開，還是小妹發現的。故事裡小妹的視角和立場很有趣，但她終究是不重要、故事中的犧牲者（「等過一陣子，妳會找到一個只愛妳的男人，那個時候我們的關係就結束了。」「你為什麼要說這些？！你不明白嗎？我愛的是你。」）。片中夫妻攤牌對罵的一場戲，Stanislas Merhar演活了憤怒爛男人，氣到發抖再後悔，那是片中精采的演出之一。一年後兩人的重修舊好頗有法式喜劇的意味。多情與浪漫都只是日常所需，但最愛（與最恨合一）只有一個。這可能是Philippe Garrel想說的吧。落俗套卻不庸俗的劇情，Philippe Garrel拿捏得恰到好處，值得一看。

延伸閱讀：我的父親母親